私たちはディズニーの偉大なアニメーションの古典について定期的に話しますが、ビデオで直接リリースされた多くの安価な続編についてはほとんど話しません。
真の帝国となり、アニメーションの巨匠としての地位を確立するために、ディズニーは常に、自社の長編アニメーション映画のカタログの活用と配布を鉄拳で管理しなければなりませんでした。テレビの民主化からVHSの登場、ストリーミングの登場を経て、いつの時代も、スタジオは新たな市場の出現を利用して財政を強化したいと考えていました、その過程で彼の評判を傷つける危険がある。
したがって、否定されようが、忘れられようが、許されようが、またはほとんど評価されないにせよ、数十本あるディズニーの名作の DTV (Direct To DVD) 続編は、この純粋に産業戦略の不可欠な部分です。
注意してください: 上記の数字にはインフレが考慮されていません。
ディズニーの会計係
古いものを使って新しいものを作る芸術
ディズニーが、成功した短編映画の続編を制作することは珍しいことではありませんでしたが、たとえば、三匹の子豚30代には、このスタジオは、1990 年までは神聖な長編アニメーション映画のカタログにあえて取り組むことはなかった。。それはカンガルーの国のバーナードとビアンカ映画から13年後、舞踏会の幕開けとなったアート・スティーブンス、ジョン・ラウンズベリーなどヴォルフガング・ライターマンは、1983 年のリリース以来人気が高まりました。
1977年、バーナードとビアンカの冒険全世界での興行収入は1億6,900万ドルで、うち国内興行収入は7,100万ドル（マーケティングを除く予算はわずか120万ドル）で、これは同社にとって全米で最大の成功となった。 ジャングル・ブック1967年に。したがって、続編の発売は主に利益への誘惑によって動機付けられました。。たとえ彼が大人向けのライブ作品（特に子会社タッチストーン・ピクチャーズとの）を強化し、ディズニーの資金を補充するためにテーマパークを拡大するつもりだったとしても、元CEOはマイケル・アイズナーそれにもかかわらず、券売機を再起動することを望んでゴーサインを出しました。
ディズニーがお宝を掘り出す
の続きバーナードとビアンカの冒険また、コンピュータ アニメーション プロダクション システム (CAPS) のクラッシュ テストとしても機能しました。CAPS は、特にアニメーターの図面にデジタルでインクやペイントを行うことを可能にしたコンピュータ システムです。このプロセスがすでに最後のシーンで使用されていた場合、リトル・マーメイド1989年に、ディズニーの作品全体で初めて使用されました。したがって、このテストは予算を約3,800万ドルに増額マーケティング費用を除く（つまり、リトル・マーメイド）。
しかし、マイケル・アイズナーの希望通り、CAPS の使用はその後、次のようないくつかの成功した作品を大幅に促進しました。美女と野獣、アラジン またはライオンキング、深刻な衰退後のスタジオの復活をマークしました。この願望は、より良いパフォーマンスを得るために、より職人的なノウハウから脱却する実際には、のリリースに遡りますタラムと魔法の大釜複雑で時間と費用がかかり、興行的には大失敗に終わった製作の後、1985年に公開された。これらすべてについては、ここのファイルで詳しく説明します。
嫉妬しないでください、誰にとっても続編はあります
この戦略がうまくいかなかったことを除いて、カンガルーの国のバーナードとビアンカ、ファミリーコメディと同じ週末にリリースされましたお母さん、飛行機に乗り遅れた。の映画マイク・ガブリエル最終的に全世界での興行収入はわずか4,740万ドルにとどまり、その時点でスタジオのアニメーションカタログの中で最も利益が少ない、一般的に肯定的なレビューにもかかわらず。
したがって、これまでの成功を活かして利益を最大化しながら、コストを削減するための別の生産および運営戦略を見つける必要がありました。このようにして、マイケル・アイズナーの指導の下、1994年に一般人が発見ジャファーの帰還枝からウォルト・ディズニーのテレビアニメーション、ビデオ市場に直接リリースされた最初のアメリカのアニメーション映画。
奇妙なことに、この話は悪臭を放つ
DU ディズニー 低コスト
ジャファーの帰還の直接の続編として位置づけられています。アラジン1992年のこの作品は、ディズニーにとって2度目の受賞作となり、2日間で150万本が売れ、北米全土でほぼ1000万本が売れ、国内で1億5000万本の利益が得られた（これにより、その年に最も売れたVHSとなった）。海外に輸出された後、この映画は最終的に 1,500 万本近くを販売し、約 3 億の収益を上げました。これらすべてを、マーケティングを除く 2,800 万ドルと比較して、500 万ドルという笑えるような予算で実現します。アラジン、全世界での興行収入は5億400万ドルでした。
しかし、このような最小限の予算では、映画公開作品と同じくらい高品質のものを提供するのは困難です。したがって、アニメーションの質の低さはすぐに指摘されました。。ディズニーが高い水準の金細工師として一定の評判を持っていたとすれば、この最初の DTV 続編は、この卓越性のイメージを永久に損ない始めました。
ディズニー DTV に対する正当な反応
についてはカンガルーの国のバーナードとビアンカ, 最初からアニメーターも脚本家もいないアラジン2作目には戻ってこなかった。さらに悪いことに、声で吹き替えられた非常に人気のあるジーニーを含むいくつかのキャラクターの声のキャストが変更されました。ロビン・ウィリアムズの声を引き継いだのは、ダン・カステッラネタそして彼のカリスマ性の多くを失った。ジャファーの帰還したがって、事実上すべての続編や他のミッドクエルに起因すると考えられる多数の欠陥が明確になります。
もっとマイケル・アイズナーは、ディズニーの既存の映画ライブラリは活用されるべき資産であることを理解していました, 古典が好きだった人は必然的に続編も見たくなるという原則に基づいています。という哲学とは真逆の、ウォルト・ディズニー彼らはそれらを時間の無駄であり、会社が提唱するイノベーションへの障害であると考えました。マシンはまだ起動中ですが、続編が猛烈なペースで次々と登場する、劇場公開作品をも上回ります。
ディズニーにとって天才のひらめきか打撃か？
特定の映画が（原作を超えずに）群衆の中で際立っている場合、販売のみを目的として、より産業的なリズムが導入され、その結果、当たり障りのない、醜い、独創性のない、まったく怠惰な物語でさえあります。つまり、今日でも、これらの映画はほとんどが批判されています。ポカホンタス II: 新しい世界またはノートルダムのせむし男 2。 しかし、ディズニーは依然としてこの問題を認識しており、ダンボ 2』は製作は完了したものの、2002年に完全に打ち切りとなった。
2000 年代初頭、したがって、特定の続編はオリジナルの映画と同じ手段を自分たちに与えようとしました。最初に再試行するのは、ピーターパン2、ネバーランドへの帰還、その品質により、プロデューサーは代わりに劇場公開に注力することを確信しました。しかし、この新たなネバーランド立ち寄り作品は期待したほど観客を動かすことはできず、予算2,000万に対して全世界での興行収入は「わずか」1億1,500万ドル（米国ではわずか48館を含む）しか記録しなかった。
ディズニーの数々の裏切りの一つ
しかし、この映画は商業的に大失敗ではなかったので、ディズニーは1年後も継続して映画を製作した。ジャングル・ブック2。その後もスコアは維持され、同じ予算 2,000 万に対して全体の収益は 1 億 8,600 万 (米国の 47 を含む) となり、会社の業績はかなり冷え込みました。バンビ2したがって、国際的に大画面で公開される権利は得られますが、国内では権利がありません。
後美女と野獣 2、101 ダルメシアン 2、ブラザーベア2、ターザン2そしてまだ続編（またはミッドクエル）が多すぎます、幸いなことに、ピクサーの買収は、DTV の終焉を意味します。ジョン・ラセターディズニーのアニメーション部門の責任者として。後者はこれらの映画を中傷し、（Me Too運動の影響で解雇されるまで）会社のイメージを回復するつもりだった。もしロックスとルーキー 2: 一生の友達、シンデレラの呪文または人魚姫の秘密キャンセルするにはあまりにも進んでいるが、ラセターはまだ芽を摘み取ることに成功しているムーラン 3、チキンリトル2、ピノキオ2、白雪姫2、アリストキャッツ 2そしてその前編さえもロビンソンズへようこそ。
モーグリの帰還は困難
救命ブイ
したがって、ディズニーの日和見的で卑劣なアプローチが会社の評判を傷つけたとすれば、それは何よりも、私たちが繁栄し、2000 年代の砂漠を越えることができました。。 21 世紀の幕開けにあたり、同社は自らを刷新し、カタログにさらに大胆さをもたらさなければなりませんが、成功することはありません。恐竜最初に冷水シャワー、次に誇大妄想皇帝クスコ、アトランティス、失われた帝国、トレジャープラネット、新たな宇宙、ブラザー・ベア、農場の反乱者たちなどチキンリトル。
これらの映画は思い出にほとんど残らず、批評家からの評価もあまり得られず、興行収入も伸びません。宝の惑星同社の最も大失敗の1つでもある予算は 1 億 4,000 万で、国内での 38 件を含め、世界中でわずか 1 億 1,000 万の収益が得られます。この他の災害については、ここのファイルで詳しく説明しています。
ディズニーの恥辱
現時点で、スタジオはもはやオリジナルの作品に私腹を肥やすことを期待できなくなっていることは明らかです。したがって、同社は基本的にテーマパーク、多数の派生製品、およびピクサーの共同制作の成果に依存しています (モンスターズ＆カンパニー、ファインディング・ニモ、インクレディブル、車）ディズニーが配給とマーケティングを担当しています。もう一つの経済肺は依然としてテレビとビデオ市場である（レンタル料は考慮していません）。特定の続編は単にエピソードを編集したものにすぎないため、両方は切り離すことができません。ジャファーの帰還(パイロットを務める予定だった人) またはシンデレラ 2 – プリンセスの生涯そのシリーズは拒否されました。
マイケル・アイズナーの戦略の利点は、少なくともミッキーの財布を圧迫する映画公開と比べれば、失敗は決して失敗ではないが、最終的にはスタジオの財政にほとんど影響を与えないことである。また、オーストラリアを中心に世界中に点在するアニメーションスタジオに下請けを委託することで、制作コストを削減することも可能になりました。VHS と DVD の低コストにより、フィルムの品質が劣悪であるにもかかわらず、比較的安定した売上が確保されました。。
ミッキーのところに家計簿を持っていくと
今日も、ジャファーの帰還は、米国で物理的なフォーマットで最大の売り上げを誇る企業の 1 つです。まるでライオン・キング 2: 部族の名誉続編の記録的な売り上げは1,300万部から1,500万部、収益は3億近くと推定されており、1998年の物理的な売り上げとしては1998年に次いで2番目に大きい。タイタニック号。の成功に集中することもできます。ムーラン 2 – 皇帝の使命、2005 年に最も売れたアニメーション映画 DVD となりました。
マイケル・アイズナーは新しい流通媒体の出現で需要を創出することに成功した(ライオンキング2は、歴史上最も期待されていた続編の 1 つでした）、数年前まで DTV はまだ、劇場であまり利益を上げていない粗悪な B シリーズ、エロティックな映画、またはニッチな作品のベンチマークと考えられていました。ジャファーの帰還したがって、傾向が逆転しました（ちょうどリトルダイナソー2 同年発売）、カセット棚は各家庭に設置が義務付けられました。
危機を救うライオンの子たち
そして、ラセターはローエンドのスイートに終止符を打ったにもかかわらず、ビデオへの直接戦略スピンオフの作成のために保持されました (ティンカー・ベル）、フランチャイズですでに実験されていましたくまのプーさん。目標は、映画の質の高い続編のみを提供することでした (特にピクサー、アナと雪の女王2またはラルフ 2.0）、さらにはスピンオフ作品も車、両方とも飛行機これらはディズニートゥーンスタジオの旗の下で劇場公開されました。
ピクサー映画の公開に伴い、 魂2020年12月、ディレクター兼新たなクリエイション責任者として、ピート・ドクターと本人も認識していたこれらのスイートは欠かせないものになっていました注ぐ経済的安全を維持する。ピクサーは10年間で13本の長編映画を公開しており、そのうち7本は続編で、中には全世界での興行収入が10億ドルを超えた作品もある。トイ・ストーリー4またはインクレディブル 2。
ピクサーが助けてくれる
DISNEY+、DTV の末裔
したがって、すでに大衆文化に根付いているストーリーやキャラクターを活用することは、最近の実写リメイクの波には現れていない。はるかに古い資本化戦略の自然な進化。
劇場公開（各種商品の販促も兼ねた）を経て、新たな市場を開拓したVHSの登場（ライオンキング物理的なコピーでは史上最も売れた映画であり続けていますが、同社は単に観客のノスタルジーを引き出す、より直接的かつ効果的な方法を見つけただけです。常に、経済的な持続可能性と継続的な可視性。
デジタル媒体は徐々に物理媒体に取って代わり、したがって Disney+ はジョン・ラセターによって確立されたものと同様のロジックを持つ DTV の子孫と考えることができます。もし一部のリメイク作品は劇場公開用の大ヒット作と同等の予算から恩恵を受けていますとしてアラジン、ライオンキングまたはムーラン、他の人は好きですレディとトランプはおそらく期待度が低いと考えられており、はるかに少ない予算でのストリーミングを目的としています。
ディズニー流ダーウィニズム
したがって、DTV における続編とスピンオフのこの戦略は、間違いなく、商業的な成功は今日でも見られます多数の実写リメイク、Disney+ の登場、その新しいコンテンツ、ストリーミング戦争の台頭などです。そして、たとえこれが国民の間にある種の倦怠感や苛立ちを招いたとしても、劇場で公開された最新映画からの収入とプラットフォームの加入者数の増加は、先見的であると同時に日和見的でもあるが、そのアプローチが断固として正しかったことをほぼ証明するだろう。 。
そうでなければ、ディズニー側による強制搾取ということになると、ピクサーはおそらくそうなるだろう。ここで話しているように、スタジオが芯まで使い込む次のブランド。
